三角琴声里的俄罗斯灵魂：巴拉莱卡的前世今生

　　何为巴拉莱卡？

　　巴拉莱卡是一种三角形的拨弦乐器，拥有带品的琴颈、空心的共鸣箱和三根琴弦。其定弦方式独特：其中两根弦调至相同音高，第三根弦则定高一个纯四度，这赋予了它那种既和谐又略带跳跃感的标志性音色。

　　源起：从“恶魔乐器”到民间宠儿

《弹奏巴拉莱卡琴的孩子们》

　　巴拉莱卡在俄罗斯文献中首次被提及是在17世纪末。它其实是另一种更古老的俄罗斯三弦乐器“多姆拉”的简化版，原为古罗斯的流浪艺人所使用。

　　起初，如同多姆拉一样，巴拉莱卡被俄罗斯东正教会斥为“魔鬼的乐器”而遭禁止。然而，到了18至19世纪，它却在民间获得了空前流行。其清脆、响亮且富有节奏感的音色，与俄罗斯民间舞蹈完美契合，成为节日与聚会上不可或缺的伴奏。

　　名称由来：“絮叨”的琴声

《巴拉莱卡琴演奏者》

　　“巴拉莱卡”这个名字本身是拟声词，模仿了琴弦拨动时发出的那种“巴拉-拉-莱卡”般清脆悦耳、连绵不绝的声响。与此相印证的是，俄语中词根相近的“балакать”一词，意思正是“聊天、絮叨”，生动地形容了它那如人声絮语般的演奏效果。

　　聆听其声

　　要感受最地道的巴拉莱卡音色，可以聆听传统俄罗斯民歌《货郎（Коробейники）》的演奏版本。琴声节奏明快，旋律活泼，完美展现了它作为舞蹈伴奏的灵动与热情。

　　家族成员：从高音到巨人

　　最常见的“巴拉莱卡-普里玛”是高音乐器，也是唯一用于独奏的型号。此外，它还有一个完整的家族：

　　中音乐器：塞昆达、阿尔托巴拉莱卡，常用于交响乐队或民族乐团的伴奏声部。

　　低音乐器：低音和倍低音巴拉莱卡，体型巨大，犹如弦乐队中的大提琴和低音提琴，负责奠定稳固的低音基础。

　　复兴之父：瓦西里·安德烈耶夫

瓦西里·瓦西里耶维奇·安德烈耶夫（Василий Васильевич Андреев，1861–1921），巴拉莱卡琴大师、作曲家与指挥家，被誉为俄罗斯民族乐器的现代化改革者

　　让巴拉莱卡从乡村乐器登入大雅之堂的关键人物，是受过古典音乐训练的小提琴家瓦西里·安德烈耶夫。19世纪80年代，他深入研究俄罗斯民间乐器，对巴拉莱卡进行了系统性的改革：设计了新的定音标准，规范了其制作工艺。通过在全俄范围内的巡回音乐会，安德烈耶夫成功推广了这种改良后的巴拉莱卡。因其价格低廉、声音洪亮且易于上手，巴拉莱卡得以“重生”，风靡全国。

　　从苏联课堂到现代舞台

　　苏联时期，巴拉莱卡被正式纳入全国音乐学校的教学体系，成为培养民族音乐人才的重要选择之一。时至今日，俄罗斯已建立起严谨的巴拉莱卡演奏学派。

　　在现代乐坛，阿列克谢·阿尔希波夫斯基是公认的巴拉莱卡炫技大师。他的演奏突破了人们对这件乐器的一切传统想象，将古典、摇滚、爵士等元素融汇于琴弦之间，向世界证明巴拉莱卡拥有无限的音乐可能性。

　　巴拉莱卡的琴声，是俄罗斯大地的心跳。它从历史的边缘走来，承载过教会的禁令，也响彻过农舍的欢宴；它因一位音乐家的远见而获得新生，又在国家意志下被广泛传承；如今，它既守护着最质朴的民歌旋律，也能在先锋音乐家的指尖迸发出前卫的激情。这件三角形的简单乐器，如同一面听觉的镜子，映照出俄罗斯民族性格中那份独特的、交织着忧郁与奔放、坚韧与热情的复杂灵魂。当琴声响起，一个民族的喜怒哀乐，便在其中流淌不息。